由ミヤビ到miyavi到雅-miyavi-到MIYAVI

最愛的歌手，由始至終都是他－MIYAVI。

我是個愛擅自「感同身受」的人，又愛回想過去。最近追翻臉書時看到他兩個寶貝女兒都愈長愈大了，又開始幻想如果自己是MIYAVI，成為了爸爸後會如何看待以往的自己－一個曾經憤世嫉俗的Band友，一個沉淪於視覺系打扮的雌雄同體，一個妄想天上天下唯我獨尊的歌舞伎男子，一個鬱鬱不得志的結他武士，到此刻，一個走向國際而又愛回家的爸爸。


每每我回想自己的過去，除了後悔，就是憎恨。直到近一兩年，才學慬慢慢地寬恕那個少不更事的自己，犯下種種彌天大罪而想了斷生命的自己，怪誕且異於常人的自己，不愛回家的自己…那個時候，「犬儒」就是我的宇宙觀，仿佛這個世界只剩下我，和媽媽，和姐姐。這仨以外的都是沒有意義、沒有價值的廢人廢事。別人笑我罵我讚我，我一概不屑理會，就算我對一個人有興趣，都會擱諸一二處，讓自己的感覺消淡。但只要媽媽姐姐稍有差池，則草木皆兵。


這個時候的我已經不在家裡度日，左右的都是一些我不想面對的人和事，每天都以犬儒的身份去應對他們。唯一腦海想著的，就是「如果我慬音樂就好了」，結果很埋頭地想如何彈《SINCERELY ~ever dream~》這曲。只在腦海想著想著，見到哪裡有琴，便把記住的摸清楚。那首曲便開始在彈指間成型，完全憑感覺，沒有技巧可言。中三還在聽Shine的日子，以後有一天，其中一個人向我介紹了Alice Nine－他們古怪而浮誇的裝束，加上離奇已重複的動作，以及主音那難聽極致的喉音，揭開了我對視覺系的興趣，但不是對他們。我喜歡Alice Nine，因為他們開拓了我的眼界，純粹於此。我想知道更多的視覺系人物，於是在難得有電腦的那些瞬間，上網尋找有關的訊息，那時的Gazette剛出道沒久，同樣是PS Company（可以理解為日本視覺系樂團中的「SM Company」），性質又與Alice Nince相近，Google自然將他們推介給我，起初對一個蒙著鼻子的人產生不好的感覺（後來才知道原來他是Bassist Reita），所以飛走了他們。同樣是PS Company，Alice Nince、Gazette，還有Nightmare…當我轉到另一頁面時，就被他吸引，因為他是唯一一個單獨身份出道的視覺系歌手－雅-miyavi-，而且全身上下都是黑青青的紋身。

當時是2006/7年，《君に願いを》是他第一首進入我耳朵的曲子：

「長得真像個女的，還有可愛的動物樂團」是我對他的身一印象。在片子裡察覺到他的紋身，覺得很新鮮，於是不斷找他的資料，然後在Youtube裡掘出一段他的電影－《おれさま》
故事劇情十分沒趣，但我竟然用珍貴的上網時間把它看完，因為…他在電影中與另一位男角（高野八誠 ）口親，對於此我大感疑惑。一是當時內心的腐基因逐漸萌起、二是在想究竟他是男是女…後來發現好像日本的視覺系團員都不時吻同性，好像是個「儀式」什麼似的，一見這些場面心中便浮出甜意…（現在想回來覺得很變態）


剛出道時的他，在曲詞當中努力傳遞著「自由」、「我行我素」的訊息。而就在這日子起，miyavi好像High大了，他的失常往往在不同的訪問及表演片段中流露出來…例如經常語無倫次、突然尖叫拍枱、奇怪的舉動，像是一朝得志的他令我有點開始不想再理了。


一兩年以後，「歌舞伎男子」出現了，重拾我對他的興趣。《咲き誇る華のように -Neo Visualizm》以後，那股失常的稚氣好像消退了。這段時期是他展現獨特結他技巧和曲風的階段，亦令我大為佩服。這首曲也讓我開始對「視覺系」有更深入的理解，更在我日後失落的時間提醒了我：

反正 粉底加上腮紅還有睫毛膏

「一切卸妝就誰也認不出來」

先從外表 可是技巧空空 那就糟糕了吧

…

即時被踐踏 被拔除 還是燦爛盛開

只要抱持著信念 即時沒有下雨 沒有陽光照耀

即時一幅不在乎的表情 若無其事的表情 迷失路途可以問任何人

看不見夢想只要閉上眼睛就好

有一天會在盛開 只要張開雙手

往陽光照耀的地方

年紀漸長而技藝越趨成熟的他，不知是否打從「歌舞伎男子」之後，他的人氣也隨之大增，又被視覺系前輩看重，加入了由YOSHIKI(X JAPAN)、Gackt、SUGIZO(LUNA SEA)組成的S.K.I.N樂團。你問我有什麼作品我也不知道了，不過從此他的曲風又改變了，變得我又再次離開他，因為好像每一首曲都只為了展現他在「歌舞伎男子」時期開始鑽研的Slapping技巧而「作」的，千篇一律的旋律。那時正值韓流掘起，然後我又栽進了V家（初音和她的朋友）裡頭，所以也忘記了Miyavi。


像是2011年，我的情緒狀況非常惡劣，那幾句歌詞突然跑出來。「即時被踐踏 被拔除 還是燦爛盛開」，就發現了他原來出了新作－MIYAVI vs KREVA - STRONG，更是全新的曲風，不再只為Show Off，一切從簡。此時展開了「MIYAVI X BOBO」的合作，一支結他，一Set鼓，拼湊出獨特的、全新的MIYAVI。以後的一首新作，成了我重新振作的力量：

我想這也是MIYAVI在前幾年消沈的摸索當中（《Gravity》）、被人遺忘之下（《Shelter》）重新振作的作品－讓過去成為過去、完全掏空自己。此時的MIYAVI已經成為爸爸，並完全卸下以往的「粉底加上腮紅還有睫毛膏」。他由Day 1從新出發，尋找真正的自由－解放自我－異於以往《Freedom Fighter》那時所追求的自由。

MIYAVI的過去顯然是不尋常而曲折離奇的。如今成為人夫，已為人父的他，在經過重重波折、起伏跌宕後，終於明白到音樂的價值並不在於證明自身的價值，而是用來傳遞更加重要的訊息－

WE ARE THE OTHERS

THE DREAMERS AND THE LOVERS

WE ARE EVERY COLOR

LEARN TO LOVE ANOTHER

最近看完伊坂幸太郎的《剩下的人生都是休假》。男主角岡田說：「活在過去的回憶裡沒有任何意義。就好像開車，老是看著後照鏡一定會出事。必須好好注視前方，至於後頭的道路，只要偶爾看一眼就行了。」

有人說 「聖人不是不會跌倒，而是跌倒後會再爬起來奮鬥。」我想，MIYAVI也正與我一同學習，以行動實踐，原諒並接受那個曾經跌倒的自己，繼續努力向前駕車。這也是我一直喜愛著他的原因。